台北流行音乐中心董事长黄韵玲以及两位策展人马世芳与陈德政参与《唱我们的歌：台湾流行音乐故事展 –西雅图站》座谈会。
王一设计以六大展区浓缩台湾流行音乐各世代精髓，在这第一次的海外移展，观展的人可以听到很多台湾流行音乐的历史、有趣的故事以及它是如何演变过来的脉络。
专程抵达华盛顿大学为常设展进行讲座与导览说明，北流董事长黄韵玲的兴奋溢于言表。
黄韵玲｜第一次海外移展，让世界也能听到很台湾的音乐
Q：可否请董事长与大家分享《音乐、岛屿、故事：台湾在召唤！我们唱的歌：台湾流行音乐故事展 – 西雅图站》。
A：非常兴奋，也很激动，终于有机会了，能够将流行音乐中心的常设展带到海外，这是北流常设展海外的站，我们来到西雅图的华盛顿大学，虽然只是一小部分，让世界听到台湾的声音，是北流自2020年成立以来的努力跟盼望，在今天终于能够实现。自2020年4月成立以来，一直很努力地推动常设展，这次将台湾音乐带到世界，虽然只是台北展览的一部分，欢迎海外的大家更深入地了解台湾的流行音乐。
Q：能否請董事長與談談流行音樂之於台灣的重要性。
A：《唱我們的歌：台灣流行音樂故事展》展覽是從1932年貫串到2010年，在去年，又增加了嘻哈的部分，我們想和大家分享的是，即使音樂型態不斷地改變，流行音樂為何對台灣有那麼大的重要性呢？的確，台灣流行音樂蠻奇妙的，一直是華人音樂的重鎮，從那個時代到這個時代，不管是載體的變化或是我們聽到歌曲類型的變化，音樂不只是音樂，音樂和我們的生活息息相關，王一設計以六大展區濃縮台灣流行音樂各世代精髓，在這第一次的海外移展，觀展的人可以聽到很多台灣流行音樂的歷史、有趣的故事以及它是如何演變過來的脈絡，歡迎大家在展覽期間過來一起感受台灣流行音樂的迷人之處。
国际策展，每一次飘洋过海的努力与感动
近50件珍贵无比的展品飘洋过海抵达西雅图、为广大海外观众还原台湾百年流行音乐历史，《Music, Island, Stories: Taiwan Calling! 唱我们的歌：台湾流行音乐故事展– 西雅图站》展览，从前期规划、讨论，王一设计与台北流行音乐中心展开千辛万苦的策展、布展历程，旨在让这一复古又前卫的台湾百年音乐飨宴，成为西雅图美好的国际交流，也是王一设计每次策展的使命所在。
台北流行音乐中心常设展海外第一站：「4/24在西雅图华盛顿大学，台湾流行音乐故事展是第一次海外移展，将台湾音乐带到世界，让更多的人更加地认识台湾的流行音乐。」从黑胶唱片的迷幻视觉设计进入到台湾的流行音乐史，在陈明章的木琴、罗大佑的电吉他里，倾泄而出的是，从1932年到2010年的台湾的音乐历史，跟着台北流行音乐中心董事长黄韵玲以及两位策展人马世芳与陈德政一同倾听台湾的声音，每一个展区都有不同年代的迷人旋律与记忆。